艺术教育专业论文4000字优秀范文_艺术教育专业毕业论文指导

所属分类:素材资源 围观人数:207 点赞:0次
手机浏览

扫一扫,直接在手机上打开

导读:艺术教育专业论文4000字在进行写作的时候也并非一件易事,而且在写作的过程当中也都是尤为严格的,所以很多人都会觉得写作论文太难了,本论文分类为艺术教育论文,下面是小编为大家整理的几篇艺术教育专业论文4000字范文供大家参考。

 

  艺术教育专业论文4000字优秀范文(一):艺术类高职院校中艺术教育专业的人才培养架构论文

 

  【摘要】相较于普通高等教育,艺术类高职院校在人才教育培养方面理应体现出鲜明的职业性特点,因此需要设置专门的人才培养架构。文章以艺术类高职院校中艺术教育专业为例,首先对建立艺术类高职院校中艺术教育专业人才架构的必要性进行了简单的介绍,然后围绕如何进行艺术类高职院校中艺术教育专业人才架构建立,从人才培养范式、人才培养内容入手,提出了一些措施,以供参考。

 

  【关键词】艺术类高职院校;艺术教育;人才培养架构;高职教育;教育方法

 

  【中图分类号】G712【文献标识码】A

 

  前言

 

  随着当前就业形势日益严峻,为艺术类高职院校学生就业带来了更大的压力,为了从根本上提高艺术教育专业人才竞争力,需要针对现有的艺术教育专业人才培养模式进行改革,重新构建一个更加适合艺术教育行业需求的人才培养模式,从而有效解决上述存在的问题,有效提高艺术类院校人才培养质量水平,推动艺术教育专业人才实现更好的就业发展。

 

  一、建立艺术类高职院校中艺术教育专业人才架构的必要性分析

 

  伴随着我国文化艺术事业的迅猛发展,当前针对从事文化艺术教育的人才也提出了更高的要求。艺术类高职院校在实际开展教育工作的过程中也敏锐地察觉到了这一变化,并充分响应国家号召,在现有的艺术教育专业人才培养的基础上做出了一些相应的改革。然而,不同于普通高等教育人才培养,艺术类教育专业在人才培养内容上更加复杂,同时还需要兼顾职业教育在人才培养方面职业特色的彰显,因此,必然需要一个全新的人才培养方式予以支持。尤其是在国家对职业教育人才专业技术能力培养要求越来越高的背景下,有必要结合当地文化艺术事业发展实际,重新建立一个全新的艺术类高职院校中艺术教育专业人才架构,从根本上提高艺术类高职院校育人质量水平。[1]

 

  二、艺术类高职院校中艺术教育专业人才架构

 

  (一)建立高职艺术教育人才培养范式

 

  相较于普通高等教育,职业教育承担着为国家提供大量专业化技术人才、推动区域经济实现更好的发展的重任。如今,伴随着区域经济的不断发展,对职业技术人才的培养要求也在不断提升,传统高职艺术教育人才培养方式已经无法满足当下用人单位对人才的要求。基于此,有必要立足于艺术类院校,重新建立一个新的艺术教育人才培养范式,推动高职艺术教育专业人才培养呈现多样化发展。

 

  首先,应注重凸显高职艺术教育专业人才培养主体多元化发展。相较于普通教育,高职教育在人才培养方面更加注重专业技术能力培养,在生产、建设、管理、服务等诸多领域均能够看到这些职业技术人才的影子,因此,实际上对人才专业技术能力也有了更高要求,为了更好地满足这一要求,高职艺术教育专业在人才培养方面可以引入多个主体,除了学校本身,尤其是要注重引入企事业用人单位,校企合作、师徒制等,制定针对性的人才培养计划,使得人才技术能力满足当下行业用人需要。

 

  其次,高职艺术教育专业人才培养应注重丰富层次内涵,具体可包含以下三个层次:一是高职艺术教育专业人才培养应具备一个完善的培养目标体系,从而为后续人才培养提供良好的指导;二是高职艺术教育专业人才培养应具备一个完善的培养内容,主要包括人才教育方式、教学内容与方法等;三是高职艺术教育专业人才应具备一个完善的人才保障体系,主要内容应保护专业化的师资队伍、完善的教学软硬件设施、实践基地等。[2]

 

  最后,高职艺术教育专业人才培养应注重体现出實践性特征。在艺术教育工作开展的过程中,注重理论教育与实践教育相结合,更好地落实“以人为本”,在人才培养过程中始终以人才技术能力作为培养核心,让艺术教育专业学生毕业后具备过硬的专业技术能力,从而有效减轻学生的就业压力,并帮助学生更好地就业。

 

  (二)做好高职艺术教育专业人才培养内容改革

 

  1.专业设置应科学合理

 

  为更好地提升高职艺术教育专业人才培养质量水平,关键在于两点:一是人才培养目标能够满足当下区域经济发展要求;二是在专业设置方面,能够更好地适应当地生产结构经济发展变化,并为当地文化经济建设提供良好的助力。在人才培养目标方面,需要结合当地文化经济发展实际现状,切实把握好当地对文化艺术人才市场的实际需求,并且随着当地经济文化的发展,不断进行专业人才培养要求调整,始终与当地社会经济文化发展相适应,才能保证艺术教育专业培养的人才在市场上有较强的竞争力。另一方面,在实际进行艺术教育专业设置时,还应注重拥有自己的专业特色,在专业方向上,还应注重凸显出职业针对性。因此,在专业人才培养目标和专业设置方面,既体现人才培养的价值又展现专业人才素质的技术能力与市场契合,从而培养的人才具有技术能力,满足当地岗位需要,才能有效提高学生就业竞争力,从而为推动本地区文化经济的发展提供良好的助力。

 

  2.课程设置应丰富多彩

 

  在高职艺术教育人才培养过程中,还应充分考虑学生接受能力实际,在当下人才教育培养普遍推行学分制的情况下,注重建立一个更加丰富的课程体系,在做好理论课程教学的基础上,还应注重凸显实践课程教学内容,通过多开展一些第二课堂活动等教学设计,从多个方面入手,做好学生知识技术能力全方位培养。与此同时,高职艺术教育人才培养还应体现出“双向选择”的特点,给予学生更多自主选择权利,让学生能够结合自己的爱好,选择相应的专业方向,如此更有助于激发学生的学习积极主动性。在课程内容培养方面,应注重凸显分段人才培养方式,一方面需要做好基本的加强通识教育,夯实学生的专业基础;另一方面,应进一步扩展专业口径,让学生从中掌握更多艺术教育知识方法,从而让学生在未来就业中能够有更多选择。除此之外,高职艺术教育专业人才培养还应多增加一些选修课,给予学生更多的艺术教育实践机会,在原本学分制的基础上,可以增加艺术创新学分,为学生提供更多的第二课堂活动,促使课程体系更加丰富,让学生通过多样化的课程学习掌握更多知识能力,有效提高学生综合素质。

 

  3.加强教学方法改革

 

  在实际开展高职院校中艺术教育专业人才培养过程中,做好课程教学方法的改革同样非常重要,只有保证教学方法的科学合理性,才能够将课程内容更好地呈现出来,提高学生的学习效果。尤其在完成上述全新课程设置后,以往的教学方法显然已经无法适应当前的课程内容,因此课程内容的改革与课程教学方法的改革必须要同步开展。首先需要结合新制定好的教学计划,针对相应的课程进行全面梳理。针对一些新增或者改动较大的课程教学内容,需要重新制定新的教学目标以及教学方法,从而才能从根本上保证课程内容得到有效的传递。比如针对高职艺术专业教学法课程。[2]在实际开展教学的过程中,可以在构建微格教室的基础上,通过在教法上采用多元化综合训练教学方式,在教学内容输出方面,结合课程知识理论与专业技术的理实一体化教学,最后将技术知识真正转化为学生的能力,从而从根本上提高高职院校艺术人才培养的水平。除此之外,针对教学方法改革,应在上述基础之上,充分考虑当地对艺术文化人才的职业能力要求,做好总结工作,并以此为依据,做好教学方法创新,有效提升高职艺术教育专业人才培养质量水平。

 

  (三)建立以职业能力为核心的人才培养模式

 

  在高职艺术教育专业人才培养的过程中,职业能力是一项非常核心的能力,同时也是高职人才培养的一项重要目标。因此,为了在教育教学过程中更好地实现学生职业能力的培养,需要教师积极转变传统的教学思想观念,从以往的教学主导者转变为教学引导者,发挥学生主体、教师主导教育模式,“从我来教变成我来学”,从而才能够有效提高学生的职业能力。

 

  另一方面,在艺术类高职院校艺术教育专业人才培养架构中,围绕课程体系架构,教师可以具体分为以下几个关键部分:一是要落实艺术职业岗位要求;二是注重做好艺术专业理论课和专业技能课程设置;三是注重做好基础课程设置。具体而言,教师在学生职业能力培养方面,应以职业岗位要求为指导,做好针对性的课程内容安排,让学生从中学习掌握一些必要的知识技巧。

 

  在人才培养教学设计方面,应注重呈现多种模式,应注重体现出职业教育特色,即彰显“能力本位”。在具体实践上,首先需要教师事先做好人才市场调研工作,结合相关行业人才要求,做好人才职业能力需求分析,并以此为依据,明确高职艺术教育人才培养目标。然后,应充分遵循“有效需求”的原则,开展社会调查,针对职业岗位人才需求,做好深度分析,了解岗位能力要求。在完成上述工作内容后,做好全面的信息整合分析,并以此为依据,围绕艺术教育专业培养目標,做好进一步分解与细化,成功挖掘艺术教育专业人才培养特色,基于不同专业内容,预设针对性的职业岗位,让学生能够结合自己的爱好,在学习期间明确自身职业定位,选择自己的心仪的岗位,并为之不断努力学习奋斗。[3]

 

  除此之外,教师还应做好艺术综合职业能力深入分析,做好不同能力的科学合理划分,比如可以将职业综合能力划分为专业能力、技术能力和社会能力三大部分,基于不同的能力,做好针对性的培养方案设置,制订一些针对性的人才培养方法。在此基础上,针对艺术教学,还应从理论教学到技能教学,从内部条件到外部环境、从教学软件到教学硬件,做好全方位的科学合理规划,让学生在学习过程中能够接受不同层面、不同角度的培养,有效提升学生从事艺术教育或艺术相关职业的能力,

 

  三、结语

 

  综上所述,高职艺术教育专业人才培养模式构建是一个较为系统复杂的过程,在实际建立过程中,需要考虑诸多因素。因此,在这一过程中,需要从人才培养方式、人才培养教育内容等多方面着手,做好艺术教育专业人才培养,提高学生综合职业能力水平,推动学生未职业实现更好的发展。

 

  作者简介:杨卓(1990-),湖南常德人,硕士研究生,湖南艺术职业学院,讲师,研究方向:声乐教育、艺术教育。

 

  艺术教育专业毕业论文指导(二):防控新冠疫情背景下艺术教育专业线上教学问卷调查反思论文

 

  摘要:2020年伊始,新型冠状病毒疫情蔓延开来,为了应对疫情,教育部發出利用网络平台“停课不停学”的号召。吉林艺术学院艺术教育专业积极响应号召,90%以上的课程都在不同的网络平台开展线上教学,艺术专业教师利用“学习通”“钉钉”“腾讯会议”等平台进行教学。本文针对这一学期的教学反馈进行问卷调查,并针对调查结果进行反思,提出建议,为今后的线上教学提供一点经验。

 

  关键词:线上教学艺术教育专业调研反思

 

  一、调查对象及基本情况

 

  2019年末,新型冠状病毒疫情(以下简称“疫情”)暴发。为了应对疫情,全国多省市启动一级应急响应,教育部发出利用网络平台“停课不停学”的号召。全国各高校组织学生在家里进行网络课程或教师直播课程的学习。笔者针对本学期(2019—2020学年第二学期)吉林艺术学院艺术教育学院师生的上课基本情况,利用问卷星软件通过各年级、各班委微信、QQ群面向全院学生开展了问卷调查,共设计10个问题,其中选择性问题9个,陈述性问题1个。此次调查问卷应参加调查人数为594人,实际收回有效问卷446份,回收率为75%。得出一些基本数据结果。

 

  (一)线上教学平台。在此次调研中笔者从中发现,线上教学平台众多且平台技术参差不齐,教师需要的教学功能不同,从而选择的平台也会有差异。在使用国家发布的一些线上学习平台外,高校也会选择一些教学平台企业进行合作。本次线上教育的调查问卷主要列举了5个教学平台,从中不难发现,使用微信平台进行授课的占绝大多数,但是QQ、超新星、腾讯会议平台也在多数人的选择范围之内(表1)。从调研结果可以看出,没有一家线上教学平台可以独自支撑起整个高等教育系统,这也为后续我国线上教学平台的发展和完善提供了思路。

 

  根据调查,此次开展线上教学也只是一次摸索与探究的过程,线上教学虽然没有大的问题,但还有小部分学生不会熟练使用学习软件,也有部分学生对此次线上学习持不满意的态度(表2)。此次线上教学平台的使用虽然取得了一定的成功,但是也在提醒着我们之后要加强对教师和学生使用线上平台的培训。

 

  (二)线上教学的方式及效果。根据调查,教师自己录制课件进行直播的线上教学方式被更多学生所接受(表3),此种模式与线下教学模式没有特别大的区别,更多的学生可以更快地接受此种模式,此种模式也更加方便师生之间的互动,使学生能够更快地融入课堂,更大程度地吸收到教师在本节课上所讲解到的精髓。线上教学与传统的教学效果相比,不同的学生存在着差异。此次调研分为三个维度:线上教学与传统教学相比学习效果更好;线上教学与传统教学相比学习效果相同;线上教学与传统教学相比学习效果较差。可以看出(表4),线上教学与传统教学相比学习效果相同占比44.88%,线上教学与传统教学相比学习效果更好占比22%,线上教学与传统教学相比学习效果较差占比33.12%。从这个数据我们不难看出,线上教学与传统教学相比学习效果更好这一点还是略处于下风的,这个调查结果也说明了线上教学还有很大的改善空间,并且线上教学的效果还没有明显的定论,一切都需要时间或者是学生成绩的检验。

 

  (三)线上教学的问题。疫情期间的线上教学是一次应急性的过渡方式,全国高校都在毫无准备的情况下去打这场“硬仗”,这样一次大规模的“硬仗”会产生一些不可避免的问题。这次调查从教学平台、学生本体以及网络三个方面出发(表5),对艺术教育学院的学生进行了调查。从教学平台来看,教学平台众多,并且教学平台功能各不相同,会造成学生学习内容的缺失,从而导致学生学习效率低;从学生本体来看,学生在线上进行学习,对学生自身自制力要求是非常高的,并且学生长时间对着屏幕会感觉到十分疲劳;从网络方面来看,网络的速度及稳定性也会造成学生上课效果不佳。

 

  (四)疫情过后学生希望的授课方式。此次调查结果显示(表6),学生还是比较适应线下教学的,更希望教师可以进行线下授课。这也反映出了线上教学模式确实存在着不足,不管是教师方面,教学平台方面,还是学生自身方面,都需要做出调整和改善。多数学生认为,线上录课教学方便学生复习,而线下更容易促进师生之间的交流;线上教学没有线下学习的氛围浓厚;线上学习结束后可能就是结束了,无法和教师进行交流、讨论,线下教学和教师讨论问题更加方便一些,等等。这些都是需要改进的地方。线上教学确实是在毫无准备的情况下被推上了“舞台”,但是国家、教师、学生以及线上教学平台都做出了努力,也希望通过这次线上教学的实践,使线上教学得到完善。

 

  二、线上教学调查结论

 

  通过学生对问卷的填写,首先,我们可以分析出线上教学对于线上平台的选择是尤为重要的,教师在线上教学平台的选择上一定要以适合为标准。不同的教学平台有着不同的技术支撑,教师在选择线上教学平台之前一定要清楚自己以及学生的需求,选择适合学生上课和教师授课的线上教学平台。其次,教师在线上教学平台进行授课时,要关注学生的喜好,综合把控线上教学过程。从问卷里我们可以看出很多问题,比较重要的是教师及学生对线上教学平台使用的熟练度,这个会直接影响到教师的授课以及学生的听课体验,进而影响到线上的教学效果。最后,学生线上平台使用受限,这个受限的情况一般体现在网络的限制、使用工具的限制上,部分偏远地区学生因网络不稳定直接影响签到问题以及听课效果,导致学生在本学期的成绩严重下滑;线上教学对学习工具也有所要求,比如说有些线上教学平台,在电脑上使用和在手机上使用并不是一个版本,手机上的版本有些功能是操作不了的,从这一点可以看出,线上教学对工具是有一定要求的。

 

  三、线上教学的反思与建议

 

  (一)学校。从此次线上教学可以看出,学校应加大对线上教学的监管,给教师提出建设性的意见。大力推进教学改革,线上教学与线下教学并重,对教师进行网络使用培训,鼓励教师申报线上教学相关课题,使教学得到多元化的发展。

 

  (二)教师。线上教学与传统教学存在着一定的差异,对于线上教学来说,学生的学习状态教师是很难把控的。教师与学生隔着屏幕,怎样去把控学生的学习状态是一个“技术活”,这就需要教师在教学的设计上多花费心思。教师在教学设计上需要多与学生互动,使学生可以积极投身到学习中去。

 

  (三)学生。线上教学除了教师需要努力以外,学生更需要克服种种困难。学生需要提高学习积极性和自觉性。在线上上课期间,做到认真听课,积极互动,努力完成课后作业,避免“只签到,不学习”情况的发生。

 

  综上所述,在此次防控新冠疫情背景下,艺术教育专业线上教学不仅在一定程度上推动了教学的变革,也得到了质的飞跃,为今后开创新的教学模式提供了更多的可能性,为下一步的教学改革指明了方向。

 

  (作者简介:范浩迪,女,硕士研究生,吉林艺术学院艺术教育学院美术学专业2019级,研究方向:意象油画语言教育教学;续妍,女,硕士研究生,吉林艺术学院艺术学理论研究所艺术学理论专业2019级,研究方向:艺术史)


the end
免责声明:本文来自 技术资源吧 发布,但不代表本站的观点和立场。
已有0次赞
我要评论 0条评论,0条回复
匿名用户
    热门评论
    最新评论
查看更多评论
Welcome

登录您的账号